西方傳統(tǒng)圖形在視覺設計方面的應用,在20世紀的二三十年代相當盛行。這些具有裝飾性的圖形設計復興運動,無論是始于英國的“維多利亞”風格、法國的“新藝術”、或是興盛于美國的“裝飾藝術”,都是對產(chǎn)品美學上的工業(yè)化和標準化的一種反響。這些運動的支持者,不約而同地大量引用傳統(tǒng)圖像,如希臘、羅馬、哥德式、巴洛克等時期的圖形,認為它們比當時標榜功能性、簡約、粗糙的標準化設計更有品味。相反,中國在現(xiàn)代設計的發(fā)展過程里,就從來沒有類似的大規(guī)模回歸傳統(tǒng)的美學運動出現(xiàn)過。
20世紀二十年代,“現(xiàn)代主義國際風格”始于荷蘭,在德國形成進而席卷整個西方,主張現(xiàn)代設計應排除所有傳統(tǒng)特征,摒棄一切裝飾性,從而追求基本幾何結構造型。這個觀念由建筑設計漸漸蔓延到各個設計圈子,幾乎都找不到傳統(tǒng)圖形的特征。基于中國在這段時間對外封閉,這個不利于傳統(tǒng)圖形設計發(fā)展的歷史大潮并未對中國構成實時的影響,但由于戰(zhàn)亂、政治斗爭及意識形態(tài)上“破舊迎新”等因素,中國傳統(tǒng)圖形設計的發(fā)展,并未能趁此時而趕過西方。
濟南品牌設計認為,從“弘揚傳統(tǒng)藝術”的角度看,現(xiàn)代主義的興盛無疑是一大浩劫,但它對于視覺造型原理的發(fā)展及視覺傳意功能的提升,有著不可取替的巨大影響。然而,現(xiàn)代主義設計所追求的簡約表現(xiàn)形式稍過單調(diào),有極大的排他性,因此在60年代末期,對它的不滿及質(zhì)疑開始涌現(xiàn),從而引出“后現(xiàn)代主義”思潮的登場。